Marta Lambertini y la flauta

Diplomatura Superior en Música Contemporánea

JORNADA sobre la música para flauta de

MARTA LAMBERTINI

Participan Cátedra de Flauta, Cátedra de Canto y Cátedra de Estética.

Profesores: Patricia Da Dalt, Graciela Oddone y Miguel Galperin.

Moderador: Miguel Galperin.

Ode a Cassandre (flauta y canto) 2007

Lizie Rey, soprano.

Sebastián Tellado, flauta.

Mocqueur polyglotte (flauta sola) 1995

María del Rosario Castillo, flauta.

Eridanus (flauta y guitarra) 1979

I. Beid

II. Keid

III. Theemin

Saúl Martín, flauta.

Silvia Costanzo, guitarra.

L’alto veliero, para flautista-recitante 2009

Sebastián Tellado, flauta.

Espacios Interiores I (flauta y piano) 1975

Laura Falcone, flauta.

Guillermo, piano

Episodios en el aire (canto y piano) 2008 Textos de Silvia Dabul

I. Un poema de amor

II. Equilibrio

III. Nocturno para el fin de los tiempo

Lizie Rey, soprano.

Valeria Briático, piano.

Tre canti d'amore (flauta, canto y guitarra) 1981

I. O rosa bella

II. A la riva del Tebro

III. Io pur respiro

Sebastián Tellado, flauta.

Lizie Rey, canto.

Manuel Moreno, guitarra.

La noche. Música para flautas y recitantes. 2010.

Texto de Adrián Lambertini. -Estreno-

Jueves 25 de noviembre de 2010, 18hs.

AUDITORIO CSMMF. Gallo 238, Subsuelo.

Entrada libre y gratuita

"One Night, One LIfe" basada en Pierrot Lunaire

Quiero compartir este video basado en Pirrot Lunaire de Arnold Schoemberg, si mas los dejo disfrutar......

"One Night, One Life"
Basada en el Pierrot Lunaire op. 21 de Arnold Schoenberg
Christine Schäfer
Ensemble Intercontemporain
Pierre Boulez
Oliver Herrmann, Director

Schoenberg: Pierrot lunaire, Op. 21 - Parte I

Schoenberg: Pierrot Lunaire, Op. 21 - Parte II

Schoenberg: Pierrot Lunaire, Op. 21 - Parte III

Para leer el estudio de la obra: Click aquí y,
si quieren mas versiones de la obra pueden consultar aquí .

Charlando con Daniel Schachter

En un encuentro con Daniel Schachter, compositor y docente de la UNLa, charlando sobre su participación en la “Bienal Patagónica de Música Contemporánea Electroacústica y Arte Sonoro” en San Martín de Los Andes realizado a fin de Marzo de 2010.

Daniel Schacter y Saúl Martín

- Daniel, del 24 al 26 de Marzo de 2010, se realizó la “Bienal Patagónica de Música Contemporánea Electroacústica y Arte Sonoro” en la ciudad de San Martín de los Andes, Neuquén Argentina. Quisiera que nos cuentes como se desarrollo el festival.

El Festival se desarrolló en la ciudad neuquina de San Martín de los Andes, con seminarios y talleres en el Centro Cultural COTESMA de la Cooperativa Telefónica y en el Centro Municipal de Exposiciones; y conciertos todas las noches en el Teatro San José, todos ellos en el centro de San Martín de los Andes. Hubo muy buena respuesta de público y fué sin dudas una excelente oportunidad para intercambiar experiencias e ideas con muchos colegas.

Fachada del Teatro San José de San Martin
donde se hicieron los conciertos.

- Que aires y sonidos nuevos, se escucharon?

En cuanto a que se escuchó, el primer día estuvo reservado a obras puramente acusmáticas, mientras que la totalidad del programa del Jueves 25 y Viernes 26 estuvo integrado por trabajos mixtos, interactividad electroacústica y grupos de improvisación que usaban tanto instrumentos acústicos como sonoridades electroacústicas. Se destacó la participación de Martín Devoto, cellista especializado en música contemporánea para su instrumento, que presentó diversas obras tanto el jueves como el viernes. También el Trío "Grupo de música Provisoria"lo integran: Osvaldo Vázquez, Bariloche - Santiago Mingarro, Trelew - Ariel Ojeda, Gral. Roca el Trio Tlon lo integran: Rosa Nolly Bustos, Neuquén - Leonardo Salzano, Rio Negro (controladores y generadores) y Marcelo Castro, Santa Fe (guitarra eléctrica). También actuaron Jxzel Raschemberg de México (guitarras y cocobanjo) y la flautista Japonesa Juki Isami.

- Has presentado una obra para cajón peruano y sonidos electrónicos, de reciente composición, que seguramente tuvo muy buena recepción. Contame un poco de la obra y porque elegiste el cajón peruano como instrumento para procesar e interactuar con los sonidos electrónicos.

Si, tuve la suerte que de mi obra "D-Cajón" para cajón peruano procesado en vivo y sonidos electroacústicas fuese elegida como la obra de cierre en el concierto de clausura, y la recepción del público fue realmente muy positiva. La parte de cajón peruano fue interpretada por Oscar Grela, a quien la obra está dedicada. La idea de trabajar sobre el sonido del cajón tiene que ver con la capacidad del cajón para trabajar en diversos registros con diferentes timbres, y en la ductilidad de Oscar para sacarle esos sonidos al cajón. En principio, indiqué tres zonas de registros en la partitura de dos líneas, usando los espacios en lugar de las líneas. Luego, a partir de dos sesiones de grabación de recursos tímbricos del cajón, elaboré una banda electroacústica basada en esos sonidos pero aplicando las transformaciones más drásticas posibles, de forma que esos sonidos no puedan ser reconocidos como procedentes de un cajón. Con esta banda ya producida, organicé la parte instrumental sobre la línea temporal, usando módulos de libre repetición y ordenamiento, pero ubicando en la banda sonidos reconocibles que permitan al solista reconocer el cambio de sección dentro del discurso, evitando así el uso del cronómetro. Para el proceso en vivo del cajón, diseñé una aplicación en Max/MSP que contiene tres procesadores diferentes cada uno de ellos con 8 procesos posibles. Los procesos buscan alterar el timbre del cajón y darle un cierto grado de armonicidad naturalmente ausente en el instrumento por medio de una serie de resonadores. En la partitura se indica en cada sección entre que procesos se puede optar, lo que depende de la acústica de la sala y de las elecciones que realiza el percusionista.

- Ni bien esté, la versión que mencionada en la red, nos lo haces saber y así podemos escucharla. Ahora contanos, cuales son tus próximos conciertos o presentaciones.

Por supuesto, tan pronto como la versión esté disponible para verla les aviso. Con respecto a planes, precisamente D-Cajón está programada en un concierto que se realizará el próximo Sábado 8 de Mayo a las 19 horas en el Auditorio Hugo del Carril, Hipólito Yrigoyen 3863, Lanús. Es un concierto de música electroacústica y mixta presentada fuera de los escenarios habituales, lo que le da para mí un encanto especial. La entrada es libre y están todos invitados. Luego de eso tal vez el proyecto mas importante es la organización del Festival Internacional Sonoimágenes 2010 que se realizará del 6 al 8 de Octubre en la Universidad Nacional del Lanus y el Centro Cultural Recoleta. La convocatoria está abierta y cierra el 31 de Mayo. Toda la información está disponible en www.sonoimagenes.netfirms.com.

- Esperamos escuchar esa versión y nos vemos el Sábado 8 de Mayo en el Auditorio Hugo del Carril en Lanús.

INSTRUMENTOS SOLOS 2010

Nueva edición de Instrumentos Solos para este año 2010!

INSTRUMENTOS SOLOS 2010

MÚSICA CONTEMPORÁNEA

Conciertos, clases abiertas y seminarios breves.

Del 3 de marzo al 17 de abril

Organiza: CCEBA – Centro Cultural de España en Buenos Aires – Paraná 1159.
Coordinación del ciclo: Martín Devoto.
Participan: Pilar Fontalba, Germán Cancián, Esteban Algora, Jorge Horst, Marcelo González, Julio Viera, Marcos Cabezaz y Cergio Prudencio.

Luego de la excelente recepción de las ediciones anterioires del ciclo Instrumentos solos, presenta su edición 2010.

Se realizarán Clases abiertas que bajo el título “Atrévete a la música contemporánea” están especialmente concebidas para que el público, sin una formación musical

Por otro lado, los Seminarios breves “Música, producción y representación” pretenden profundizar conocimientos específicos. Están dirigidos a compositores, estudiantes de composición, intérpretes y a todo músico interesado en la música contemporánea.

Por último, los conciertos: se estrenarán los encargos y se escucharán las obras trabajadas previamente.

Todas las actividades son gratuitas. Para las clases abiertas y los seminarios se requiere inscripción previa en http://www.cceba.org.ar/inscripcion/

Todas las actividades se transmiten en vivo por internet, a través de los siguientes links: http://www.reverbnation.com/page_object/page_object_bio/artist_198370

http://www.cceba.org.ar/v2/ustream-player.php

PROGRAMACIÓN

Todas las actividades se realizan en Paraná 1159 a las 19hs.

SEMANA 1
Miércoles 3 de marzo
Seminario breve | El oboe. Por Pilar Fontalba

Jueves 4 de marzo
Clase abierta | Poética. Por Germán Cancián.

Sábado 6 de marzo
CONCIERTO | Párís. Por Pilar Fontalba.
Obras de Nicolas Vérin, Luciano Berio, Ignacio Miró, De-qing Wen, Germán Cancián (estreno) y Vinko Globokar.

SEMANA 2
Miércoles 10 de marzo
Seminario breve | Aspectos técnico-sonoros del acordeón. Por Esteban Algora

Jueves 11 de marzo
Clase abierta | Convivencia dialéctica de las instancias hidrológica y pirológica en la música. Por Jorge Horst

Sábado 13 de marzo
CONCIERTO | Esteban Algora, acordeón
Obras de Sofía Gubaidulina, Carlos Bermejo, José María Sánchez Verdú, Jorge Horst (Estreno) y Alberto Posadas (con sonidos electrónicos).

SEMANA 3
Miércoles 7 de abril
Seminario breve | El uso de la 'fórmula' en las obras de Stockhausen. Por Marcelo González

Jueves 8 de abril
Clase abierta | El discurso musical. Por Julio Viera

Sábado 10 de abril
CONCIERTO |Marcelo González, corno di bassetto y clarinete.
Obras de Karlheinz Stockhausen, Pascal Dusapin, Giacinto Scelsi y Julio Viera (Estreno)

SEMANA 4
Miércoles 14 de abril
Seminario breve | La marimba. Por Marcos Cabezaz

Jueves 15 de abril
Clase abierta | Reminiscencias ancestrales en la música contemporánea. Por Cergio Prudencio

Sábado 17 de abril
CONCIERTO | Marcos Cabezaz, marimba.
Obras de Johann Sebastian Bach, Jacob Druckman, Martin Wesley-Smith (con sonidos electrónicos) Cergio Prudencio (Estreno) y Yoshihisa Taïra.

MAS INFORMACIÓN:

www.cceba.org.ar

Programación completa en este link

Ballet en la Barbería

Para relajarnos en estas vacaciones, disfrutemos de este ballet, con la Danza Hungara Nro. 5 de Johannes Brahms, en manos del querido Charles Chaplin, en una escena de la película "El Gran Dictador".